Het einde van de veilige keuze
Ik merk het in mijn eigen atelier, en ik zie het bij klanten die langskomen: de tijd van het brave, monochrome interieur is voorbij. Waar we jarenlang kozen voor die ene neutrale muur met dat ene zorgvuldig uitgekozen werk, durven we nu eindelijk weer te mixen. Verschillende stijlen, tijdperken, kleuren — het mag weer schuren. En eerlijk? Daar word ik enorm blij van.
De interieurwereld noemt het 'eclectisch maximalisme' of, zoals Pinterest het treffend samenvat: Glamouratti. Geen chaos, maar een doordachte overvloed. Een ruimte die vertelt wie je bent, niet welk tijdschrift je leest.
Waarom mixen werkt — de theorie erachter
Het idee dat alles in een ruimte bij elkaar moet 'passen' is eigenlijk vrij recent. Kijk naar historische interieurs — van Victoriaanse salons tot Marokkaanse riads — en je ziet overal dat rijke combinatie van stijlen juist de norm was. Het oog houdt van contrast. Onze hersenen worden geprikkeld door onverwachte combinaties.
In kleurentheorie noemen we dit het principe van complementair contrast: kleuren die tegenover elkaar liggen op het kleurenwiel versterken elkaar. Hetzelfde geldt voor kunststijlen. Een ruw, textureel abstract doek naast een strakke Scandinavische stoel? Die spanning maakt een ruimte levend.
De kunst als verbinder
Hier komt het mooie: abstracte kunst is bij uitstek het element dat een eclectisch interieur samenhoudt. Juist omdat abstract werk geen letterlijk verhaal vertelt, fungeert het als een emotioneel anker. Het pikt kleuren op uit je vintage vloerkleed, echoot de lijnen van je moderne bank, en voegt diepte toe die met decoratie alleen niet te bereiken is.
In 2026 zien we dit overal terug. De grote trendkleuren — Transformative Teal, Plum Noir, Persimmon — zijn stuk voor stuk kleuren die je in abstracte schilderijen terugvindt. Ze vragen om lef, om combinaties die je vijf jaar geleden niet had aangedurfd.
Zo begin je zelf met mixen
Wil je je interieur wat meer lef geven, maar weet je niet waar je moet beginnen? Mijn advies is altijd: start bij het kunstwerk. Kies een abstract werk dat je raakt — niet eentje dat 'past bij de bank', maar eentje dat iets in je losmaakt. Laat de kleuren en energie van dat werk de leidraad zijn voor de rest van de ruimte.
Combineer vervolgens bewust:
Oud met nieuw — een erfstuk naast een modern schilderij. Ruw met verfijnd — beton of verweerd hout naast zachte penseelstreken op doek. Warm met koel — die diepe aubergine naast een fris jadegroen.
Het geheim is niet dat alles matcht, maar dat alles met intentie is gekozen.
Textuur vertelt het verhaal
Wat eclectische ruimtes in 2026 echt onderscheidt is textuur. Dikke verflagen op een doek, een handgeweven plaid over een leren stoel, keramiek met zichtbare draaisporen. De trend naar tactiele kunst — werken waar je de penseelstreken ziet en bijna voelt — past perfect in deze beweging.
In mijn eigen werk gebruik ik bewust opgebouwde lagen verf, soms met paletmes, soms met mijn handen. Die fysieke aanwezigheid van het materiaal maakt dat een schilderij niet alleen visueel maar ook zintuiglijk bijdraagt aan je ruimte.
Jouw eclectische verhaal
Het allermooiste aan deze trend? Er is geen fout antwoord. Je hoeft geen interieurontwerper te zijn om een ruimte samen te stellen die klopt. Je hoeft alleen maar eerlijk te zijn over wat je mooi vindt.
Als je benieuwd bent hoe een abstract werk jouw ruimte kan transformeren, neem dan eens een kijkje in mijn collectie. Of beter nog: kom langs in het atelier. Dan vertel ik je bij een kop koffie hoe kleur, textuur en lef samen een thuis maken dat echt van jou is.
Benieuwd naar de collectie? Bekijk het overzicht op DNH Artful Living
