Gisteren liep ik door de duinen bij Kijkduin en betrapte ik mezelf erop dat ik niet naar het pad keek, maar naar de kleuren. Het zand dat overging van koel grijs naar warm oker. De schaduw van helmgras die viel als een aquarel op een duin. De natuur schildert de hele dag door, en ik loop er middenin.
Waarom de natuur de beste leraar is
Als abstracte kunstenaar zoek ik altijd naar vormen en kleuren die iets losmaken. En eerlijk: geen kleurenkaart of trendbericht kan tippen aan wat een strandwandeling in juni doet. De manier waarop licht over nat zand glijdt, hoe rotsformaties patronen tekenen die geen mens bedenkt. De natuur maakt abstracte kunst al miljoenen jaren. Ik probeer het alleen vast te leggen.
Aardetinten: de kleurtrend die nooit vervaagt
Terracotta, olijfgroen, warm zand, klei en oker. In 2026 zijn aardetinten opnieuw de basis van het moderne interieur. Niet als modegril, maar omdat ze iets oersterks hebben. Ze verbinden ons met de grond onder onze voeten, letterlijk. Als ik mijn palet meng met pigmenten die je zo uit de aarde kunt graven, voel ik die verbinding in elke penseelstreek.
Van buiten naar binnen
De trend heet 'biofiel design', maar het idee is simpel: breng de buitenwereld naar binnen. Niet alleen met planten en houten meubels, maar juist ook met kunst die diezelfde energie draagt. Een abstract doek met de warme tinten van een zomerheide of de diepe groenen van een bos werkt als een raam naar buiten, ook als er geen raam is.
Hoe ik de natuur vertaal naar het doek
Mijn proces begint altijd buiten. Ik maak foto's, maar vaker nog kleine kleurschetsen met mijn vingers in het zand of met oliepastel op een los vel. Die rauwe indrukken neem ik mee naar het atelier. Daar laat ik het onderwerp los en werk ik met wat er overblijft: de sfeer, de kleurtemperatuur, de beweging. Zo ontstaat een schilderij dat voelt als natuur, zonder dat je precies kunt aanwijzen wat je ziet.
Textuur is het geheim
De natuur is nooit vlak. Boomschors, aangespoeld hout, gebarsten klei, elke textuur vertelt een verhaal. In mijn werk gebruik ik dikke lagen verf, spatel en soms zand of stof om die tastbaarheid terug te brengen. Onderzoek laat zien dat textuurrijk werk een kamer rustiger maakt. Je ogen hebben iets om te ontdekken, en dat werkt kalmerend.
De juiste plek in huis
Een natuurgeinspireerd abstract werk voelt het beste op een plek waar je tot rust komt. Denk aan de woonkamer boven een bank in linnen, de hal als welkom, of de slaapkamer waar het de laatste en eerste kleur is die je ziet. Combineer het met natuurlijke materialen: een houten lijst, een juten kleed, keramiek. Laat het doek het middelpunt zijn en de ruimte eromheen ademen.
Zomer als startpunt
De zomer is het perfecte seizoen om de natuur bewust waar te nemen. Loop naar buiten met de ogen van een kunstenaar: welke kleuren zie je die je nog nooit eerder opvielen? Welke vormen maken de wolken? Dat is precies de blik waarmee ik schilder. En het mooie is: je hoeft geen kunstenaar te zijn om die blik te oefenen.
Natuur in huis begint met een keuze
Je hoeft je huis niet te verbouwen om de natuur binnen te halen. Soms is het een enkel kunstwerk aan de muur dat alles verandert. Een doek met de warmte van oker en de diepte van bosgroen dat je elke dag even stil laat staan. Dat is wat ik maak, en waarom ik het maak.
Benieuwd welk werk bij jouw ruimte past? Bekijk de collectie of neem contact op om te ontdekken hoe natuur jouw interieur kan verrijken.
